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大学声乐系都学什么?

大学声乐系(即音乐学专业)的学习内容:该专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识,具备一定音乐实践技能和教学能力,能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的高级专门人才。

具体的学习内容包括:

1、掌握音乐学的基本理论;

2、掌握音乐的分析方法;

3、具有从事该专业工作的基本能力;

4、了解党和国家的文艺方针、政策和法规;

5、了解该专业及相关学科的发展动态;

6、掌握文献检索、资料查询的基本方法,具有一定的科学研究和实际的工作能力。

声乐是指用人声演唱的音乐形式。声乐是以人的声带为主,配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息,发出的悦耳的、连续性、有节奏的声音。按音域的高低和音色的差异,可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一种人声的音域,大约为二个八度。

声乐包括:美声唱法、民族唱法和通俗唱法,2006年中国又出现了原生态唱法。通常声乐指美声唱法。

扩展资料:

声乐专业的发展前景:

1、专业性强,占据学科优势。

音乐领域所需要的人才有其特殊性,先是表演人才、创作人才和理论人才,后来有了教育人才,发展到今天,又发掘了炙手可热的市场管理人才。伴随着全民族文化素质的全面提高和音乐教育的大力普及,以及高科技的飞速发展,大众传媒日益昌盛,各种各样的选秀节目扩大了音乐表演人才的选拔范围。

因此,其他音乐专业人才培养的重任就落在了音乐学的深度教育上,音乐领域所需要的文化产业人才专业性较强,要求学生既要有良好的音乐基础,又要有良好的音乐表演技能和音乐学理论基础,而真正学懂一门音乐,不是短期内可以解决的。因此,这是音乐学专业毕业生的优势,为其就业开辟了一条广阔的道路。

2、逐步拓展结合领域,顺应时代潮流。

现代化的过程是一个极高度的工业发展史,在这个进程中,世俗化是其内在应有的现象,尤其体现于城市中的流行音乐;这种伴生的流行音乐的生长与发展又必然依赖现代传播媒体以及高技术,因此,音乐学与大众传媒的结合已经成为现今音乐领域的主要运行方式,从而成为该专业毕业生值得探索和发展的重要领域。

参考资料来源:百度百科-音乐学专业

参考资料来源:百度百科-声乐

音乐有哪些专业

1、音乐表演类

音乐表演类顾名思义主要是学习如何利用音乐这一媒介将艺术灵感与作品内涵传达出去。其重点在于天赋、技法与展示。其中,包括器乐(钢琴、小提琴、民乐等)、声乐(民族、美声、通俗)、音乐剧等专业。

2、音乐理论类

而相对于音乐表演类专业,音乐理论专业则更侧重于书面知识的积累与掌握。其包括音乐学、音乐史、音乐教育、音乐传播、音乐管理等专业。

音乐学专业包括哪些 音乐学专业

3、作曲类

作曲类专业主要有作曲技术理论(曲式、和声、配器、复调)、作曲、作品分析、音乐与音响导演等专业。作曲专业是在学习音乐理论知识与相应技法的基础上,通过所掌握的知识进行艺术创作的专业。众所周知,作曲主要靠灵感,其次是技法。

4、音乐基础技术理论类

最后是音乐基础技术理论类专业,包括乐理、视唱练耳、音乐欣赏等专业。此类专业更多是技法的学习与把握,同时要求学生有较好的音乐鉴赏能力,能够在理解理论知识的基础上,将其运用于实践当中。

大学里的音乐专业有哪些!

音乐专业:

1.

唱出心灵的悸动——声乐专业

声乐专业的研究方向一般分为美声唱法、民族唱法、通俗唱法。

2.

奏响永恒的旋律--器乐专业

键盘乐器演奏研究方向有:电子琴、手风琴、钢琴(大多数学校把键盘乐器中的钢琴单独作为一个专业招生而不作为器乐专业的一个方向,如中国音乐学院把钢琴单独作为一个专业,分为钢琴演奏和钢琴声乐伴奏。)

民族乐器演奏研究方向有:古琴、筝、琵琶、三弦、柳琴、扬琴、中阮、二胡、板胡、笛、管子、笙、唢呐等。

3. 指挥专业

一般分为乐队指挥和合唱指挥两个方向

4. 传递快乐的天使--音乐教育专业

音乐教育专业主要有音乐教育学。

还有两个与音乐教育有关系的新兴学科:音乐心理学和音乐治疗学。

5. 天长地久音犹在--录音专业

这是一个非传统的音乐艺术专业方向。电影、电视、歌唱等艺术形式都离不开录音。随着影视音乐的日渐繁荣,人们对录音的技术和效果的要求也越来越高。随着音像制作公司的大量涌现、文化市场的多元化,社会对录音工作人员的需求也越来越迫切。因此,录音艺术专业的毕业生在广播、电影、电视、音像、文艺团体等部门,都是非常受欢迎的高级专门人才。尤其是一些唱片公司,对录音师的需求量更大,目前社会上对录音专业人才仍呈现供不应求局面

与其他音乐专业相比,录音艺术专业的学生除了要求耳朵对声音敏感外,更要加强对音乐的认识和感受的训练,提高声音录制、艺术处理,以及声音(音响)设计、音频节目制作的能力。这些看起来很有趣,但要真正掌握好也并非易事。说得通俗点,乐器表演、声乐表演像是一门被欣赏的视觉、听觉艺术,而录音则是一门技术,是艺术与技术的“混血儿”,要求有动手能力和很强的综合素质。

6. 作曲专业

作曲与作曲技术理论专业,是培养具有一定的音乐素养,并具备较全面的音乐创作知识、能力和专业化水平,能在有关文艺单位、艺术院校、科研机构以及出版、广播影视部门从事作曲与作曲技术理论的创作、教学、研究、编辑等方面工作的高级专门人才的学科。

大学音乐表演专业学什么?

大学音乐表演专业都学声乐、钢琴、基本乐理、视唱练耳、舞台表演、合唱与指挥、形态与舞蹈、曲式与作品分析等;音乐表演专业学生主要学习音乐表演的基本理论和基本知识,接受本专业严格的技能训练,具有较高的指挥或演唱(奏)的能力。音乐表演专业是一门专业课,主要培养的是具有音乐表演的专业知识和艺术素养,能够掌握音乐表演专业技能的高级技术应用性专门人才。

音乐学专业包括哪些

音乐学

含音乐学、音乐教育、音乐管理、音乐治疗、音乐批评。

备考重点:中西方音乐史、视唱练耳、乐理、器乐声乐技能、音乐写作、音乐鉴赏。

学习该专业的学生需掌握大量的音乐理论知识、中西方音乐史、民间音乐常识、音乐美学鉴赏等内容,而且还要具备一定的钢琴或其他乐器演奏的能力,以及一定的文学功底。

音乐学专业既要求学生有较高的专业技能,又要求文化基础过硬,一般来讲也是非常适合文化成绩比较高,平时喜欢思考写作的同学尝试报考。

看看各大音乐学院的音乐学专业细分方向:

中国音乐学院

中央音乐学院

音乐学系目前设中国音乐史、中国传统音乐理论、西方音乐史、音乐美学、世界民族音乐理论、音乐艺术管理、音乐治疗7个专业方向

上海音乐学院

星海音乐学院

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